martes, 28 de mayo de 2024

BROMELIA FECUNDA SOBRE TU PRISMA

  Por Ivonne Prieto


El recinto se llenó con una voz grave y sentida que rebotaba en las paredes de la exhacienda de la Orduña. Los murciélagos que habitan una parte del techo, revolotearon atraídos por la melodía igual que los asistentes que escuchábamos tratando de seguir el rastro para encontrar a Citlali, pues aún no podíamos verla. Entró con paso lento por detrás del público, descalza, con un vestido colorido que delineaba su sensual figura y una flor que coronaba su mata de cabello rizado

A ti, Caducifolia
un cantar escondido en tus caracolas relámpagos que emergen de entre tus olas y ocasos dibujados con pinturas de amapola

A ti, Caducifolia
el verde intermitente de tu marisma bromelias infecundas sobre tu prisma
y aunque la muerte aceche, tú permaneces la misma



Se sentó en el suelo y abrazó su marimbol, ese instrumento extraño y fascinante que acompañó su voz para regalarnos canciones de tradición Sinaloense, de sus abuelos, del pasado, música de otra geografía y de otro tiempo.

Y en el mismo escenario, con los mismos elementos, se escribía una historia distinta. Las paredes semiderruidas de la exhacienda, la imponente ceiba que resguarda desde lo alto y gente de diferentes partes con diferentes músicas, se reúne en el mismo punto, pero esta vez la voz de una mulata es la protagonista, la que reina, a diferencia de los negros que llegaron como esclavos a trabajar hace cien años, trayendo su música y su tradición para soportar las penas y alegrar sus días. ¿Cuánto de aquello se fusionó con lo que encontraron aquí?



El evento al que asistimos en espacio Bromelia, fué orquestado por Pipo, un virtuoso músico y miembro de La Cañada que hace un trabajo exquisito con la comunidad a través de la música, el baile o la pintura. Dentro de las actividades del Festival del Güiro 2024, se organizó, este concierto a media luz, entre la humedad de la vegetación que parecía querer atraparnos y los chaquistes que nos asediaban. Pero no hubo nada que desviara nuestra atención de los acordes del marimbol, el güiro, la jarana y las voces de ambos cantantes, excepto un ¡Hay elotes! que atravesó las paredes y que Pipo integró al son que improvisaba en el ese preciso momento. Todos reímos emocionados.

Y en una esquina del escenario, sentada sobre la tarima con los pies descalzos, una mujer, escuchaba atenta la propuesta musical, seguía el ritmo con manos y pies, mecía el cuerpo con cada pieza. Era Natalia Lafourcade, una grande de la música de la región, nos honraba con su presencia, se mezclaba entre los asistentes sigilosa, como los gatos de Bromelia, sin llamar la atención, sin robar protagonismo a los artistas en turno.

Esa noche hubo magia, las cuerdas y las energías vibraron alto, el arte se coronó como el rey, uno magnánimo que reúne a su pueblo para darle un regalo. Esa noche despedimos a Miten, una felina que fue parte de este espacio por mucho tiempo. Esa noche supimos que no todo está perdido, que las historias mejoran si aprendemos, si vamos hasta la raíz.



sábado, 6 de mayo de 2023

Viola de Danza, ensamble interdisciplinario de Xalapa Veracruz; se presenta con gran éxito en la UNAM.

 



Cada año la celebración del Día Internacional de la danza se realiza en múltiples foros y espacios de la Ciudad de México, este 2023 se llevó a cabo una de las ediciones más grandes de la Universidad Nacional Autónoma de México con el DID UNAM coordinado por la dirección de Danza UNAM en el Centro Cultural Universitario.

El pasado 29 de abril se celebraron desde las 10:30 am más de 12 horas de programación continua en 7 escenarios simultáneos alrededor de 170 funciones. Asistieron más de 100 artistas para la programación de este 2023, participando compañías nacionales e internacionales con diversas propuestas, desde manifestaciones tradicionales a experimentales.

!EN MAYO XALAPA BAILA TAP¡ Se consolida en Xalapa una nueva disciplina dancística #FestivalXalapaBailaTap 2023

 

 

En una lugar como mi Veracruz, el Zapateado no es solo un bello deporte que lo practica mucha población; sino que es incluso un arte que se ha arraigado en miles de familias por generaciones.

Es como el con Kung Fu en China; se enseña en las escuelas como materias escolares y eso ¡Me encanta!.

Sin duda el Zapateado Folklórico tiene un digno lugar en nuestros corazones jarochos y sobre todo Xalapeños; cuna de grandes bailadores, bailadoras y zapateadores, zapateadoras.

martes, 28 de marzo de 2023

Suite EL LAGO cerró su temporada: “¿Y por qué no? ¡vamos a arriesgarnos!

Por: Eva Varona

Valor y pasión; eso es lo que percibí de Frida Cortés cuando la entrevisté en mi programa #EvaVaronaEnVivo por mi canal principal de Youtube La Gazeta Tv; sobre su proyecto dancístico Suite El Lago.

"¿Y por qué no?”

Algo sucedió con los creadores y gestores culturales y artísticos en los últimos años.

Temor…mucho temor de arriesgarse de nuevo a crear y /o dedicarse al mundo del arte.

Resulta comprensible porque fue en pandemia donde la industria más afectada fue la de la cultura y el arte.

La danza por ejemplo prácticamente tuvo que reinventarse para subsistir; tal vez por ello adquirió mucha más fortaleza de seguir adelante; pero también mucha reserva que se puede traducir en respeto hacia una profesión que requiere de enorme disciplina.





Ya ha pasado tiempo desde que terminó la pandemia y puedo decir que la industria cultural y artística comienza a recuperarse satisfactoriamente; puede ser que la cuarentena nos motivara a ser más arriesgados, pues el tiempo nos demostró que no espera por nadie y que la vida es preciosa y tener un talento artístico es incluso un enorme don que debe usarse arriesgadamente para darle un sentido a la existencia.

Por eso ver a jóvenes talentos como la bailarina Frida Cortés ser valientes y preguntarse ¿Por qué no? Para atreverse a lanzar un proyecto cultural que es tan valioso no solo para la comunidad artística sino para la sociedad.

Pero hablemos de El Lago.

Este 24 de marzo cerró su temporada, pero debemos recordar que ya se había presentado en noviembre del año pasado con gran éxito.

Pero la realidad es que el éxito poco me importa si lo verdaderamente relevante es lograr transmitir, lograr ver la belleza del juego de luces y sombras en esos cuerpos dancísticos.

Por supuesto que la obra se refiere a la ya conocida historia del Lago de los cisnes; pero en esta propuesta hubo un sello muy particular: Únicamente son 5 personas.

Así es; 5 personas en un oscuro escenario cuya atinada iluminación logra junto con los bailarines, una atmosfera idónea para  disfrutar de la danza contemporánea aderezada de clásica y con toques gimnásticos.

Y valentía; así es, valor para enfrentarse sin escenografía, sin tutus ni puntas en una propuesta que te ofrece rostros con una caracterización ligera, vestuario oscuro para ellas y para ellos…su briosa fortaleza dancística.



Pero hablemos de todos; porque es necesario darle nombre a esos rostros y esos cuerpos que han trabajado por año en su arte.

La directora del proyecto es Frida Cortés quien también baila un solo.

Frida tiene la experiencia de la danza clásica y contemporánea; ella gestionó este proyecto, como buena líder creativa supo de inmediato que rodearse de un buen equipo haría que su proyecto cobrara vida.

Wendoline Robles fue la Codirectora del proyecto; su presencia en el escenario es única; sin duda su experiencia pero sobre todo el porte que transmitió durante la obra fue exquisito.

Rocío Cuevas una juvenil presencia, juguetona y seductora con las luces del escenario; pero convincente y determinante con su estilo dancístico.

Javier Zenteno consiente de que su figura y su expresión corporal es fuerte, es contundente, su danza y estilo es el hilo conductor, lo sabe…sabe que las luces, el humo y la música son parte de él y él parte del todo.

Braulio Escobedo un personaje con toque antagónico; con movimientos dancísticos elegantes, concretos en momentos y en instantes ligeros y ceremoniosos.

Y llega el momento del solo con Frida Cortés; tiene experiencia lo sabe muy bien, pero cada presentación es única…también lo sabe; que es arriesgado porque apenas se está recuperando de una lesión…eso ya no importa. Estando frente a su público despliega sus alas, todo su cuerpo es ahora instrumento de la danza y desde la punta de sus dedos hasta cada una de sus articulaciones son parte ahora del escenario, de la música, de las luces.

Entre el público se encuentra su madre que sabe que mira orgullosa su legado; pero en ese momento ella está entregada a la danza, a la historia, su presencia se nota en el escenario sus gestos también se entregan al personaje y al terminar; una leve sonrisa de satisfacción se vislumbra en su rosto.

¿Creen que adorné mucho este relato?

Pues no mis queridos amigos; todas estas sensaciones son parte del efecto que la danza nos revela, sin embargo, no hay gran emoción sin un gran espectáculo.







martes, 29 de noviembre de 2022

Suite El Lago; más que Ballet Clásico y contemporáneo, será una plataforma que apoyará a los bailarines #BackStageEvaVarona #PeriodismoCultural

Suite el Lago Inspirado en la obra El lago de los cisnes, presentado por los Bailarines : Wendolin Robles, Rocío Cuevas, Javier Zenteno y José Terrones.
Grandes bailarines que bajo las tenues luces azules y un rayo de arrebatadora luz roja... Nos mostraron un gran espectáculo que con gran valentía decidieron montar para demostrar la poderosa arma que tiene los Bailarines : la expresión escénica.
Rodeados de un ambiente etéreo bajo y una neblina blanca, el Ballet clásico con toques contemporáneos se hicieron presentes.
Frida Cortes Directora de este proyecto tiene una gran visión del futuro del Ballet en esta ciudad, este espectáculo más que sólo demostrar que vale la pena verlo, busca abrir una plataforma un espacio para los nuevos bailarines y un digno momento tanto para el espectador como el artista.